GRACE JONES

"WANDISIMA"

Wanda Osiris, la última reina del Music Hall en Italia, conocida, por los grandes éxitos que obtuvo con sus espectáculos, en las décadas inmediatas a la II guerra mundial, cuando dejaba al público sin aliento con sus entradas en escena descendiendo lentamente las escalinatas, cautivando a los espectadores con sus enormes dotes de simpatía; elegate, excéntrica, de cabellos mas que rubios, impuso en el país un estilo de vedette inédito hasta entonces, lujosas escenografias, plumas, lentejuelas, dejando boquiabierto al público, especialmente femenino, que veían en ella, sus sueños de lujo, de esplendor y de algo, casi impensable, el dominio del hombre. El cenit del "Fenómeno Osiris", se produjo con el espectáculo "Festival" en 1954, supervisada nada mas y nada menos que por  Luchino Visconti. Nacida en Roma en 1905, hija de un palafrenero de la casa real de Saboya, fue desde niña una apasionada de la música y del arte, y pese a la oposición de sus padres que esperaban para ella un porvenir seguro y burgues, "Wandísima" dedico su vida a la escena, llenándola como nadie lo hiciera hasta entonces, quedando en el recuerdo de su público fiel para siempre. Falleció en Milán en 1994 a los 89 años de edad.

DALIAH LAVY

Comenzó como bailarina, nacida en Israel, de deslumbrante, melena negra, comenzó a triunfar en Europa, hasta que se le hizo un hueco en Hollywood, junto con otros importaciones europeas de la época, como Brigitte Bardot , Ursula Andress, Elke Sommer, etc. Hizo un lapsus en su carrera, para servir en el ejército israelí. Regresó al cine y comenzó a figurar en un lugar destacado con una serie de producciones francesas, italianas, alemanas e Inglésas.  Quizás sus mejores películas fueron  “Lord Jim” (1965) y “Casino Royale” (1967). Daliah Lavy encajaba a la perfección, como chica de los psicodélicos años 60. Su última película fue “El Oro de nadie” (1971), junto a Yul Brynner y rápidamente abandonó el cine. Siguió carrera como cantante de vuelta a Europa. Apareció en televisión por última vez en los años 90.

"LA PAMPANINI"

Silvana Pampanini, fué descubierta en un concurso de Miss Italia. Los productores en busca de nuevos rostros la ficharon para el cine. Debutó en L’apocalisse (1946). A partir de este año, y de manera muy intensa, apareció en películas de desigual fortuna en las que, básicamente se buscó aprovechar la imagen que requería cierta comedia costumbrista de la época. Aunque no brilló tanto como Silvana Mangano, Sofía Loren o Gina Lollobrígida, tuvo su parcela de éxito popular debido a sus formas opulentas y sugerentes que contrastaron eficazmente con su manera de interpretar cada uno de sus personajes.

THIERRY MUGLER

Irrepetible desfile, con las mas bellas y glamurosas top models de la época, sin duda un acontecimiento histórico en  el  mundo de la alta costura de finales del siglo XX

  

PIER ANGELI (1932-1971)

Actriz italiana, que adoptó el nombre artístico de la fragmentación de su apellido, su verdadero nombre era Ana María Pierangeli. Tras debutar en el cine italiano en 1949 junto a Vittorio de Sica en el melodrama “Mañana será tarde” y “Mañana será otro día” (1950). Fue llamada a Hollywood en 1951 como protagonista de “Teresa”. Otros títulos de la etapa hollywoodiense fueron, entre otros, "Tres amores" (1953), "Sombrero" (1953), "El cáliz de plata" (1954, en la que debutó Paul Newman), "The Flame and the Flesh" (1954), "Marcado por el odio" (1956, donde volvió a reunirse con Newman) y "Loco por el circo" (1958). Mantuvo dos sonados romances en 1953, primero con Kirk Douglas y mas tarde con James Dean, con quién estuvo a punto de casarse. Su carrera en la meca del cine fue corta regresando a su Italia natal mereciendo especial mención su participación en películas como  "Amargo silencio" (1960), que rodó en Inglaterra; "Sodoma y Gomorra" (1962) y "La batalla de las Ardenas" (1965). Su última película fue un producto de ciencia ficción titulado "Octaman", de 1971. El 10 de septiembre de ese mismo año, Pier Angeli se suicidó con tan solo 39 años de edad.

AGNES MOOREHEAD (1900-1974)

Actriz estadounidense de cine y televisión. Aunque apareció en más de 70 películas y en docenas de programas de televisión a lo largo de sus 30 años de vida profesional, es recordada por su papel de "Endora" en la serie de televisión “Hechizada” (1964-1972).

BELINDA LEE

Actriz británica nacida en el año 1935. Fue una de las actrices europeas más bellas y sensuales de los años 50. Sin embargo, lo que mas marcó su intensa y corta vida fue haber sido la causa de un gran escándalo en el seno de la nobleza italiana por un tumultuoso romance con el Príncipe Felipe Orsini, casado, padre y noble, asistente portador del solio papal en la Santa Sede. La noticia de la relación entre ambos, acabó por penetrar en los austeros pasillos del Vaticano, lo que desembocó en alguna que otra tragedia como la tentativa de suicidio por envenenamiento de la bella actriz y, dos días después, un fallido intento por su parte, cuando fue encontrado en su cuarto de baño con las muñecas cortadas. Presionado por los príncipes de la Corte pontificia, el Papa Juan XXIII, le retiró el cargo, la princesa Franca Buonacossa su esposa, le abandonó .Belinda Lee falleció con tan solo 26 años, en un accidente automovilístico en California, viajaba con el periodista guionista y director de cine italiano Gualtiero Jacopetti, que tan solo se fracturó una pierna.

"EL ANGEL DE ESPAÑA"

Pedrito Rico, cantante y bailarín. Como cantante masculino, se le puede considerar, uno de los pioneros de la canción española. Gran perfeccionista en sus actuaciones, cuidando personalmente, escenografías y vestuario, fueron famosas sus vaporosas y coloridas camisas, así como sus recargados maquillajes, lo que sirvió para levantar perversos comentarios y agrias críticas de sus detractores, de aquellos que no lo consideraban como la auténtica imagen del macho español. Sin embargo, nada de ello impidió que llenara los teatros donde se presentaba, ni que sus actuaciones, películas y sus canciones fueran grandes éxitos, así como de positivas críticas periodísticas de la época. Existe un gran silencio en torno a él, se dice que tuvo problemas durante la dictadura franquista, incluso, que le obligaron a marcharse definitivamente a América. Murió en Barcelona en 1988, de una complicada anemia, que se agravó, al estar profundamente afectado, por la muerte de su madre.

http://www.youtube.com/watch?v=LUNFdXQKH38

"LA DAMA DE SHANGAI"

La película no tuvo mucho éxito comercial. “Nunca hubo una mujer como Gilda", quizas esta película fué el final del mito; Welles "El Genio", le cortó el pelo, la tiñó de rubio platino, le dio un papel de arpía y la mató al final de la película, cosa que no gustó en absoluto a su fiel público. su recién estrenado marido le dio un giro absoluto al sex symbol de la década . Sin embargo, la película, forma parte de la mitología del cine negro por su narrativa, estilística y ritmo, y Rita Hayworth declaró años después: Sabía que estábamos haciendo un clásico mientras la rodábamos.

UN AUTÉNTICO TESORO

CARMEN DELL'OREFICE

Nacida en Nueva York en 1931. Con  solo 15 años fué portada de "Vogue". Más de 60 años han pasado y sigue, en un maravilloso reportaje para la revista "Madame" a sus increíbles 80 años. De sobra sabemos que la vida de las modelos no suele ser muy larga (profesionalmente hablando) Pero ahí está su última portada. Fue descubierta cuando tenía 13 años, durante un trayecto en autobús a sus clases de ballet, figura esbelta, de facciones delicadas y angulosas, lo suficiente como para poder conquistar un mundo tan frívolo, duro y complicado como el de las modelos...y que a pesar de los años ha logrado mantener, ser un icono de la moda, inerte en el tiempo y que en un futuro, será leyenda.                                            http://youtu.be/oGrZA8yFkAM

"ROSEBUD"

"Rosebud" es la palabra misteriosa que el magnate de la prensa Charles Foster Kane pronuncia instantes antes de morir en el filme "Ciudadano Kane" de Orson Welles, y la que da pie a la que es considerada por muchos como la mejor película de la historia del cine.

"STRIP TEASE"

"Strip-Tease", fue la primera canción, que Nico, la mítica cantante de "Velvet Underground", gravó en Francia. Fue compuesta por Serge Geinsbourg en 1963, para la película del mismo título dirigida por Jaque Poitrenaud, en la que ella era protagonista.

 Pero, no fue editada en ese momento, ya que se eligió la versión de Juliette Gréco. Finalmente, fue publicada en el 2011, incluida en la copilación "Le Cinéma de Serge Geinsbourg".

...OTRA VEZ "LADY GAGA"

Gran trabajo de equipo, sobredosis de glamour, puede gustar, o no, pero no deja indiferente.

MR. PEARL

Seudónimo de Mark Pullin, investigador y renovador del corsé contemporáneo. Este curioso creador, funciona de forma independiente, sin tienda o página Web, y sin ventas  a particulares, solo a petición de diseñadores de moda de nivel internacional, como Christian Lacroix, John Galliano, Viviene Westwood, Thierry Mugler etc... Pero su mayor singularidad, es sin duda la práctica del “tighlacing”, una disciplina consistente en reducir progresivamente el perímetro de la cintura, por medio de un constante uso del corsé, siendo cada vez más estricto en su reducción; después de 11 años de paciente trabajo sobre si mismo, tiene el record del mundo, jamás antes alcanzado por un hombre, 46 cm.(el inicio natural era de 78 cm.). En este sentido, este excéntrico caballero, sólo sigue una tendencia ya establecida, por los dandis inglese a principios del siglo XIX, cuando el  corsé no era  considerado solo como prenda femenina, ambos sexos buscaban una postura esbelta con el fin de ofrecer una buena figura, en una aristocracia totalmente encorsetada.

ANGEL PAVLOVSKY

El foco cañón le iluminan y los brillantes strasses, se encienden a la vez...cubierto con el lujoso manto del arte  de la seducción, así, comienza  el show, su SHOW…  es etérea, seductora, irresistible, la mas deseada, un sueño totalmente inalcanzable. Con la astucia de las grandes divas consagradas, llenará todos los rincones del escenario, con su sabia sonrisa, dirá, preguntará; la elegante ironía de un humor, casi cáustico, mantendrá, sus bis a bis con el público mientras dure el espectáculo; con su suave acento, invitará a la diversión, a la risa, a la carcajada, y al final de la función, también a la reflexión. Imágenes inolvidables, momentos irrepetibles, pionero en estallidos de libertad. Un fuerte aplauso con cariño y admiración. 

https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%81ngel_Pavlovsky

MIGUEL POVEDA

Miguel Ángel Poveda León, nacido en Barcelona (13 de febrero de 1973) y crecido en Badalona, empieza a cantar a los 15 años en el entorno de las peñas flamencas de Cataluña. Ha participado en los principales festivales de música nacionales e internacionales, cantando en auditorios como el Odeón de París, el Liceo de Barcelona, el Teatro Real de Madrid, el Carnegie Hall y el Lincoln Center de Nueva York, el Wiener Koncerthaus de Viena, el Teatro Colón de Buenos Aires, el Auditorium Parco della Musica de Roma, el Sadler’s Wells de Londres, el Maestranza de Sevilla. Premio Nacional de Música en el 2007 y Premio Nacional de Cultura 2011 de Cataluña.

FLORENCE FOSTER JENKINS

Durante muchos años su familia y su marido hicieron lo posible para desanimarla, de su desmesurada pasión por el Bel canto y su insistencia en dedicarse plenamente a el. No tenía talento pero le sobraba empeño. No tenía oído, ni sentido del ritmo, pero, tras muchos años insistiendo, el 25 de Octubre de 1944, cantó en un Carnegie Hall abarrotado y las entradas para verla se agotaron semanas antes del espectáculo. Florence Foster Jenkins se lió la manta a la cabeza y se enfrentó a las risas del público y los desprecios de la crítica para alcanzar un sueño. Desde pequeña quiso cantar. Le costó lo suyo pero terminó grabando cinco discos, Florence grabó nueve arias en esos cinco discos.  Se dijo que los 32 años de carrera musical de Jenkins fueron una elaborada broma sobre el público, lo cual parece contradecirse con la afirmación de que su muerte después de su actuación en el Carnegie Hall fue resultado del rechazo de los críticos. Sin embargo, hay muy pocas evidencias que constaten dichas afirmaciones. Todo parece indicar que Florence Foster Jenkins murió con el mismo feliz y convencido sentido de plenitud que prevaleció durante toda su vida artística.

Click en elenlace

http://youtu.be/MM6qntPpyZ0

ESTHER WILLIAMS "LA SIRENA DE HOLLYWOOD"

Gran nadadora, habría participado en los Juegos Olímpicos de

Helsinki 1940, de no haberse suspendido a causa de la Segunda Guerra Mundial. Acabado el sueño olímpico, Esther Williams se decidió por el espectáculo, y comenzó a realizar presentaciones con el también nadador Johnny Weissmüller, famoso -además de por sus éxitos olímpicos- por sus películas de Tarzán. Pero es trabajando como modelo que llama la atención a un productor de la Metro-Goldwyn-Mayer, quien le propone sumarse a la compañía. Su primera película es de 1942, protagonizada por Mickey Rooney, en donde Esther realiza un pequeño papel. Dos años más tarde haría su espectacular entrada como gran estrella con el film "Escuela de sirenas"  de George Sidney, lujoso musical de la Metro, donde colaboraba el músico Xavier Cugat y su orquesta. A partir de esta película recibiría el sobrenombre de «Sirena de América», pero, no la primera. Ver en el enlace, la maravillosa coreografía acuática de Busby Berkelry (1933)  

                                    Mira el enlace:

http://youtu.be/6I3yAeyDsVQ